泰国装饰/设计学艺术硕/博士国际留学项目

【学校简介】

泰国艺术大学目前由教育部高等教育委员会办公室监管，其前身是 1933 年成立的美术学院，隶属于美术系。该校主要通过免除政府官员和学生的学费来提供的绘画和雕塑专业课程。拉玛六世在位期间，一位意大利雕塑家 Silpa Bhirasri 教授（原名Corrado Feroci 教授）受命在美术系工作，他几乎毕生都在致力于学校的创建和发展。随后，他扩大了教学班的规模，让更多感兴趣的公众参与进来，然后他主动提出成立美术学院。

学校逐渐发展壮大，并于 1943 年 10 月 12 日正式获得新的地位，命名泰国艺术大学。在发展的早期阶段，其首创学院为绘画与雕塑学院（现名为绘画雕塑与平面艺术学院）。1955 年，泰国建筑学院成立（后更名为建筑学院），随后又相继成立了考古学院和装饰艺术学院，以适应大学日益增长的学术兴趣。

【泰国艺术大学QS排名】

2024世界大学排名中位于1201-1400

位于泰国学校第12名

【学校详细介绍】

1966 年，泰国艺术大学制定了一项教育政策，将四个学院的主要领域多样化，并将其划分为若干子专业，以满足更多学术兴趣和活动的发展需要。

然而，泰国艺术大学在Wang Tha Phra 校区进行了有限的扩建。因此，后来在那空巴吞府的拉玛六世国王故居建立了一个新校区,即Sanam ChandraPalace Campus。该校区最早成立的两个学院是文学院和教育学院，分别成立于 1968 年和 1969 年。

后来又成立了三个学院，即 1972 年成立的理学院、1985 年成立的药学院和 1991 年成立的工程与工业技术学院（原名工业技术学院）。1999 年，音乐学院落成，在艺术领域的学术性和专业性更加突出。

自 1997 年以来，泰国艺术大学还通过在碧武里府建立新校区扩大教育能力，以促进泰国西部省份的高等教育发展，新校区被命名为 “碧武里府信息技术校区”。

2001 年和 2002 年，动物科学与农业技术学院和管理科学学院相继在碧武里校区成立。2003 年，成立了信息与通讯技术学院 (ICT)，同期还成立了泰国艺术大学国际学院 (SUIC)，以提供不同学术领域的国际课程。

此外，自 1972 年以来，泰国艺术大学还设立了研究生院，以促进和负责泰国艺术大学所有研究生课程的开设。

理念：“艺术与科学创造可持续发展的国家”

决议：“为社会创造艺术、知识和智慧”

愿景：“为社会的可持续发展培养创造力并将科学与艺术相结合排名靠前的大学”

【核心价值】

C = 以客户为中心 R = 韧性 E = 追求卓越 A = 和蔼可亲

T = 信任 I = 创新 V = 有价值的人 E = 平等

【核心竞争力】

S = 科学思维

I = 正直

L = 热爱智慧

P = 公德心

A = 艺术鉴赏力

K = 知识渊博

O = 以结果为导向的人

R = 有责任感的人

N = 成就需要

【装饰艺术学院简介】

1. 装饰艺术学院于 1956 年在 Silpa Bhirasri 教授（Corrado Feroci）的推动下成立，Silpa Bhirasri 教授当时是绘画和雕塑学院的院长。

2. 新学院是泰国一所促进设计专业各学科学术和实践研究的高等教育机构。

3. 目前，七个系分别开设了室内设计、视觉传达设计、产品设计、应用艺术研究、陶艺、珠宝设计和时装设计领域的学士、硕士和博士学位课程。学生接受项目管理、艺术教育和美学等跨学科专业培训。

4. 学院每年都会举办展览，展示教师和学生的作品，特别是学生的毕业论文作品。学院每年还举办面向公众的设计竞赛，并为公共和私人企业提供设计服务。

5. 装饰艺术以多种方式服务于社会，其中最重要的是在保护艺术和文化的同时推广新的理念和风格。

视觉传达设计艺术硕士：

【教学理念】

① 为学生提供取得学术成就的教育。通过采用强调学习成果的教育方式，让毕业生引领科学与艺术的融合，为社会创造价值。

② 根据艺术大学的教育理念，在视觉传达设计领域培养具有高水平知识能力的学者和专业人员，使他们能够适应环境并对社会负责。

③ 通过研究过程，独立开拓和寻求新知识的环境和文化。

④ 包括具备有效整合传播设计艺术和其他科学的创造性知识和技能的能力。

⑤ 具有学术道德和职业道德。

【教学目标】

① 培养有道德、对自己和社会负责的人才，使他们能够进入视觉传达艺术设计领域的劳动力市场。

② 传授与社会环境相关的视觉传达设计方面的知识和创新。重视传播设计艺术与其他科学知识和技能的创造性融合，从而促进环境和文化的发展。

【课程学习成果】

① PLO1 系统有效地管理设计项目或研究项目。

② PLO2 在视觉传达设计方面进行交流。系统、高效地使用泰语和英语。

③ PLO3 使用技术在全国范围内搜索、创作、展示和传播作品。

④ PLO4 根据研究方法和研究伦理进行研究。

⑤ PLO5 应用理论、原则和专业实践。PLO6 研究或创作设计作品。

⑥ PLO6 利用文化资本或创造力，研究或创作设计作品。 促进和发展社区和社会，或增加设计知识。

⑦ PLO7 分析、批评和评估视觉传达设计的价值。

⑧ PLO8 研究或创作表达创意或独特的设计作品。

⑨ PLO9 研究或创作对自己、社会、文化和环境负责的设计作品。

【毕业后可从事职业】

① 视觉传达设计专业人员，如平面设计师、广告设计师

② 媒体和多媒体设计师、插画家、摄影师、图片编辑、展览设计和活动等

③ 传播艺术设计领域的企业经营者，如平面设计企业、广告企业、媒体和多媒体制作企业。印刷媒体和电视媒体业务展览和活动业务制作公司等。

④ 传媒艺术设计领域的研究人员和学者

⑤ 视觉传达设计讲师和教授

【课程设置】

计划 A，类型A2，不少于 36 学分

① 必修课程 18 学分

② 选修课不少于 6 学分

③ 论文 12 个学分

整个课程的总学分不少于 36 学分。

计划 B，不少于 36 学分

① 必修课程 18 学分

② 选修课不少于 12 学分

③ 独立研究 6 个学分

整个课程的总学分不少于 36 学分。.

【论文 & 独立研究】

论文 12 学分：

362 531 毕业论文 12 学分

视觉传达设计独立研究 6 学分

362 532 视觉传达设计独立研究 6 学分

产品设计艺术硕士：

【教学理念】

① 为国家发展培养产品设计人才。

② 强调创造正式的产品设计理念。

③ 以质量和创造力为导向，实现可持续发展的管理。

【教学目标】

① 培养具有社会责任感的毕业生，拥有跟上不断变化的社会、文化和技术趋势的知识和能力。

② 培养能够在业务流程中与产品设计相关联的毕业生，从而在工作中扮演新角色或创建自己的企业。

③ 培养能够有效开展研究工作的毕业生。培养具有职业道德和高质量产品的毕业生。

④ 培养能将知识融入作品创作的毕业生。产品设计独具特色，包括能够创造新的创新作品。

【毕业后可从事的职业】

① 在政府和私营部门提供设计服务的机构中担任产品设计师。

② 在产品设计和其他相关设计方面经营自己的业务。

③ 政府和私营部门的产品设计主管

④ 产品设计学者

【课程设置】

计划 A，类型 A 2，整个课程的学分不少于 39 学分。

①必修课 21 学分

②选修课不少于 6 个学分

③论文 12 个学分

整个课程的总学分不少于 39 学分。

计划 B，整个课程的学分不少于 42 学分。

①必修课 24 学分

②选修课不少于 12 学分

③独立研究 6 个学分。

整个课程的总学分不少于 42 学分。

珠宝设计艺术硕士：

【教学理念】

① 培养具有设计能力的珠宝设计领域的硕士。

② 高级珠宝。满足珠宝行业的需求。

③ 知识渊博。对当地环境资源和社会材料负责。具有职业道德，并且在硕士学位能够制作研究著作、教科书、学术信息、珠宝设计艺术作品和珠宝创新创作。

【教学目标】

① 培养出具有道德、伦理以及整合思想和知识能力的硕士。

② 拥有高级珠宝设计的创造力。能够研究和运用新技术或新理论，并进行珠宝设计。

③ 提高制作创新珠宝的能力。注重创造源自智慧和精湛工艺的独特个性作品。

④ 能够培养出具有学术和职业道德的珠宝设计人才。

【毕业后可从事的职业】

① 珠宝和金属产品设计师或专家。

② 珠宝和金属产品设计方面的教师、学者或研究人员。

③ 设计珠宝和金属产品的商人。

④ 参与各领域设计创新的商业顾问，包括有助于推广和开发各种产品的生产系统和材料。

【申请人资格】

任何专业的本科毕业生。

【费用参考】

整个课程的费用为192,000 泰铢(每学期 48,000 泰铢，共4个学期)

设计学硕士：

【教学理念】

① 培养具有设计研究能力的设计领域硕士

② 在分析过程中反映出新思想的使用，独立寻求和研究与当代社会相关的知识或技术

③ 对当前危机的认识，理解自然环境与人类之间的关系，强调利用注重结果的教育为学生提供取得学业成绩的教育

④ 由毕业生主导学习，将科学与艺术相结合，进行设计或创新，从而为社会创造价值

【教学目标】

① 培养设计硕士，使其成为专业人士，并能向学术界发展。能够将创意、知识和美学融为一体。

② 创作出发展设计创新的作品，并能发展成为学术作品。注重利用技术和逆向思维为个人创造独特的身份。

③ 成为有道德和伦理的毕业生，能创造出有商业价值的作品，并能继续成为企业家。 并能与他人很好地合作，为社会和国家经济创造效益。

【毕业后可从事的职业】

① 设计师或设计专家

② 教师、学者或设计研究员

③ 作为独立的专业人士从事设计工作。

④ 担任与各领域设计创新相关的业务顾问。

⑤ 在生产系统和材料方面，帮助推广和开发各种产品。

设计艺术硕士（国际项目）：

【教学理念】

以专业卓越为创新，以地方文化和社区社会参与为国际特色，鼓励终身学习。

【教学目标】

① 培养具有国际水平的艺术与设计理论和实践专长的设计师和学者。

② 培养具有高级设计经验和职业道德的硕士毕业生。

③ 培养有潜力提高生活质量、社会和艺术设计专业水平的硕士毕业生。

【课程学习成果】

① 能够系统阐述专业学术和复杂社会伦理下的研究概念和理论。

② 系统地实施相关的创作和研究文献。

③ 通过实践技能，将概念和研究理论批判性地转化为创意、设计和艺术作品。

④ 利用适当的技术工具，在国际层面验证学术/创意作品。

⑤ 将不同学科的概念和理论融入设计项目。

⑥ 将想法转化为具有社会创造性成果和国家或国际标准的新方法。

⑦ 以小组和/或专业个人的形式向公众展示知识。

设计学博士：

【教学理念】

① 培养具有高级设计研究能力的设计领域博士。

② 能够展示体现开拓性、探索性和独立研究知识或技术的分析过程。

③ 理解自然、环境和人文背景之间的关系，并利用科学与艺术的结合进行综合。

④ 创造新的知识或创新，从而推动学术进步，有益于国家的社会和经济发展。

【教学目标】

① 培养设计学博士，有潜力在国内和国际高等教育领域创作学术作品。能够将创造力、知识和美学融为一体。根据研究方法和道德规范开展研究并考虑到民族的文化根源。

② 创造新知识，提高创新设计作品的能力。注重用技术、批判性思维或新理论创造个人作品的独特性。

③ 具有良好的领导和追随能力，能够与他人良好合作。为社会和国家经济创造效益。

【课程设置】

类型 1.1 3 年制课程

① 必修科目（不计学分）共计 9 个学分。

② 372 601 设计研讨会 I 3* (2-2-5)

③ 372 602 视觉智力 3* (2-2-5)

④ 372 603 设计研究 3* (2-2-5)

毕业论文 48 学分

372 621 毕业论文

类型1.2 4 年制课程

① 必修科目（不计学分）共计 9 个学分。

② 372 601 设计研讨会 I 3* (2-2-5)

③ 372 602 视觉智力 3* (2-2-5)

④ 372 603 设计研究 3* (2-2-5)

毕业论文 72 学分

372 621 毕业论文

设计艺术博士（国际项目）：

【教学理念】

培养学者、设计师、研究人员和专业人员，在国际层面为设计艺术创造创新和知识体系或新理论。

【教学目标】

① 培养具有创造先进理论和艺术设计作品的知识和专长的设计师。

② 激发和促进研究与学习的氛围。 这将为泰国和国外的设计专业创造新的知识。

③ 培养与经济和社会变革同步的设计师和设计学者成为泰国设计教育和专业领域的重要力量，在未来迈向知识型社会。

【课程设置】

计划 1.1：总学分 48 学分

① 论文 48 学分

② 必修课程（非学分） 12*学分

共计 48 学分

计划 1.2：总学分 72 学分

① 论文 72学分

② 必修课程（非学分） 12*学分

总计 72 学分

* 必修课，但不包括学分。