学员感言-与艺术结缘的这些日子

画画是我儿时的梦想，记得小时候卧室的墙壁被我贴上了各种图画，小鸡小鸭的，有时候自己还搬个小板凳，坐在竹林边，描摹竹林倩影。渐渐地上了初中高中，学业重了，离家也远了，画画的爱好便被尘封了起来，这一尘封就是二十多年，虽然其间也提笔画了画，但再也找不到儿时的那种激情和热爱，我与画画似乎渐行渐远。

工作调离到武汉后，时间宽裕了些。深知自己是个感情精力充沛之人，平日多有思考，总是认为生而为人，就应对周遭的事物有所感触和认知，否则糟蹋了自己的天性，多少有些遗憾。为了发泄自己的情感，我往往靠写作和摄影的方式来宣泄自己的感受。我记得雪莱游了瑞士的勃朗峰Mont Blonc后，写下了著 名的诗篇《勃朗峰》：“在悠远的高处，刺向无际的穹苍，勃朗峰显现于银装素裹里，休止于静谧之中…”，他通过诗歌的形式来赞扬大自然的壮阔之美。三毛在撒哈拉的故事里，用诗一样的语言描绘了那个她生活过的沙漠：“那是一个清朗的夜，月光照着像大海似的一座一座沙丘，它总是使我联想‘超现实画派’那一幅幅如梦魅似神秘的画面…”，我想只有对那片土地爱得如此深沉的人，才会写出那样的文字。受了他们的启发，在我游历了西藏南迦巴瓦峰和新疆喀纳斯后，也拍了照，写了诗歌和散文发泄那时候的激动心情，你很少能在平庸的生活中见识到那种刻骨铭心的震撼，一种心灵的震撼，若是不把自己的卑微和感动写出，感觉自己定会受内伤。即使不受内伤，若是什么都不做，也觉得是对生命的不尊重。 

但拍着写着，总感觉少了点什么。那种自然的壮阔之美，有时候文字却显得无力，即使是想象力充沛的雪莱也无法将勃朗峰的美一一展现，你通过他的诗篇，可以感觉到勃朗峰的壮阔，这也仅限同样有丰富想象力的你，若是想象力匮乏，恐怕读此诗篇味同嚼蜡，只是管中窥豹，时见一斑，而不能有身临其境之感。摄影有效地补充了写作的不足，它可以抓住一瞬间的美，将景物真实地呈现在你的面前，让你仿若身临其境，不用历经千辛万苦，坐在家里，即可遍览世间美景。但摄影毕竟只是客观的表现手法，很难表达主观的人的那种细微情绪。有时候万千的景象，它们是错综复杂，分离而又纠缠的。当摄影无法捕捉那些细节，无法传达出人心的那种情绪时，绘画就能很好地起到了这种情感宣泄的作用。绘画画的是人的情绪，以及现实中的情景在头脑中加工后的幻觉，它多了人气，是一种创造，一种带有自我个性特征的创造。当一幅画作完成后，你能感受到一种内心的喜悦和满足，你会陶醉在自己营造的氛围中，那是一种灵魂栖居的世界，你画画的过程，就是你灵魂在你画中穿梭的过程，是一种精神上的享受和满足。我想这是绘画本身的特性决定的，它带给你的不同于写作和摄影的那种感受。绘画的过程，更多的是一种精神游弋的过程，一种灵魂出窍，徜徉在想象力的世界中的过程。

加入了齿轮画室后，跟着章老师，我逐渐了解了油画，知道了油画的画派，懂得了三大面、五大调，掌握了透视原理、明暗对比、近实远虚、近大远小等等一系列的绘画技巧。自己也渐渐悟到了油彩也只是绘画的一种媒介而已，画画是画自己的心意，无需纠结于所谓的技艺，虽说画画有好坏之分，但更重要的是悦己。懂得了这一层，就可以随心所欲地作画，抛弃了具象的形，而达到抽象的神，所谓行散而神不散。

我不明白自己内心为何一直对绘画如此执迷，总是在梦境中仰望星空，遥望着灵魂穿梭在星际间，身体随着星光的闪烁而舞动，仿佛看到了那些一闪一闪的星星在向我呼喊着，似乎它们有很多故事要向我倾诉。很纳罕我为何有这种困扰，为何这种呐喊一直深埋心间？直到我看了梵高的星空Starry Night，我明白了，我知道那是为我而作的星空。当电影《至爱梵高》结尾曲响起时，梵高的一句话：“我想用艺术感动人们。我想他们会说他们感受到了我画作的温柔和深邃”。是的，梵高，我理解你的痛苦和不甘，你的画作让我感受到了温柔和深邃，更让我看到了一颗孤独的灵魂在这世间徘徊，你活着不如伯牙遇子期一般的幸运，但你的画作，为后来人指明了方向，那是一种力量，一种对生命的热爱，对自然的感动，对他人的温柔，这坚定了我的绘画之路，生命不息，绘画不止！每当我仰望星空之际，我知道你就在那里，那颗最亮的星星，正是你温柔地注视着这片美丽的大地。

谨以此文，纪念这半年的学画历程。在此，感谢章老师这段时间的帮助，也感谢画友们的帮助，尤其是桐桐树姐、凯哥，与两位交谈甚欢，收获颇丰。最 后祝齿轮画室越办越好，让更多的人受益于绘画。